Foto: Nienke Klunder

“… soy un artista trabajando en el campo del diseño. Soy un híbrido, pero eso está bien porque vivimos en el siglo XXI donde todo es posible.”

Jaime Hayón es madrileño y una de las figuras importantes del diseño español desde hace unos varios años. Su trabajo mezcla el arte con el diseño. Incursiona en diseño industrial (rayando en la artesanía) e interiorismo con un uso frecuente de un estilo neo-barroco y a veces surreal, figuras que salen de sueños, humor y la cerámica como material. En sus trabajos de interior reincorpora varios de sus diseños “famosos” y las atmósferas siempre son limpias pero no minimalistas, a veces decorativas, a veces funcionales.

Hayón ha trabajado para BD Ediciones, Camper, Metalarte, Baccarat, Moooi, Lladró y otras grandes compañías pero ha aprovechado mientras tanto para ocuparse de proyectos personales incluyendo Stage, una mirada a su trabajo que incluye un libro making-of: Backstage.

Vale la pena visitar su sitio, es un catálogo completo con enlaces a artículos sobre cada uno de los proyectos y varios incluyen bocetos.

Green Chicken Rocking Chair

Showtime Collection para BD Ediciones

Showtime Act II para BD Ediciones

Serious fun para Berndhart Design

Re-Decó para Lladró

Muebles de baño para ArtQuitect

Crystal Candy para Baccarat

Diseños para Bosa

Diseños para Bosa

Silla para Ceccotti

Muebles de baño para ArtQuitect

La Terraza del Casino en Madrid

Camper Together

Camper Together

Piezas de cerámica en Interleur 2008 donde Hayón fue invitado de honor.

Lo que más me gusta del diseño de Hayón es cómo reutiliza las formas y los motivos sin ponerse viejo el asunto. También lo impecable de sus diseños y la atención a los detalles. Lo que menos me gusta es que no creo que alguna vez logre pagar lo que cuestan estos objetos. El caso de Hayón es especial porque en su diseño incorpora el arte, y en el mercado eso se trata como tema aparte, pero siempre he pensado que diseñadores de alto calibre podrían tener productos masivos a un precio masivo sin dejar de lado la calidad o su marca personal.

Algunas palabras de Hayón

Las siguientes citas fueron tomadas de la revista I.D. de mayo de este año (vol. 56, núm. 3), cuyo tema es el diseño español y Hayón sale entrevistado. Traducción del inglés:

Sobre su carrera

Hayón se dispuso conscientemente a trabajar en esa línea que divide el diseño del arte: “Siempre estuve confundido si yo debería dedicar mi carrera al arte o al diseño industrial. Mi conclusión es que soy un artista trabajando en el campo del diseño. Soy un híbrido, pero eso está bien porque vivimos en el siglo XXI donde todo es posible. Me gusta hacer cosas juguetonas, humorosas, de alta calidad, a veces funcionales, a veces no, a veces decorativas, a veces no… Les das negro cuando piden blanco. Pero eso es exactamente lo que hace el arte —trata de jugar con materiales, captar la atención con emociones y hacerte ver algo con un tercer ojo.”

Sobre la escena actual del diseño español

“El diseño llegó a España de forma tardía. Mientras se daba todo el desarrollo en Europa, España tenía a Franco, así que cuando murió en los años 70, nosotros desarrollamos nuestras industrias para que fueran fuertes y progresivas. Es duro competir con los grandes de la industria como Italia y Alemania, pero en téminos de muebles, textiles, carpintería, zapatos y moda creo que España está compitiendo globalmente… es una escena emergente y los diseñadores finalmente empiezan a darle forma a sus estilos.”

Sobre el diseño

Diseño no se trata solo sobre la industria. Está cambiando como disciplina que adopta el arte, artesanía y tradiciones… La intersección y evolución de las disciplinas es interesante para mí.”

Jaime Hayón en 300% Spanish Design: