Gualicho es un muralista argentino que estuvo en Costa Rica desde hace cuantas unas semanas. Él pintó un par de veces en San José incluyendo un muro de Alerta en Kiosco San José para el lanzamiento de la próxima edición de Revista Colectiva este 27 de febrero.

Gualicho aprendió a dibujar gracias a su padre a los 5 años y desde los años 90 ha experimentado con una serie de técnicas hasta llegar a la pintura látex que le permite pintar grande en exteriores.

El trabajo de Gualicho se caracteriza por utilizar colores vivos sobre muros olvidados de las ciudades, figuran personajes y ambientes que parecen salidos de sueños, pero son sueños del mismo mundo en el cual viven. Este mundo es místico y su seudónimo, de hecho, tiene varios significados en distintas partes de Argentina: un demonio, un embrujo, un hechizo.

Él ha pintado en Buenos Aires, México y por supuesto: San José. Antes de dedicarse a pintar murales, Gualicho trabajó en publicidad y en animación para varios clientes (entre ellos MTV). Actualmente pinta tiempo completo o saca algún camarón de animación de vez en cuando. Este año tiene pendiente una invitación a pintar en Moscú, estos días está en Cuba y va a estar de vuelta pintando en vivo para el lanzamiento de Alerta Planeta el 28 de febrero.

Tuvimos la oportunidad de acompañar a Gualicho a pintar en San José. Observamos su proceso en un lugar súmamente concurrido de la ciudad y toda clase de reacciones de la gente (incluso le preguntaron si podría pintar en una iglesia…). Él amarró su pincel y su rodillo a un palo de bambú y empezó trazando el dibujo a partir de un boceto que hizo la noche anterior, todo a ojímetro. Saludos y agradecimientos a Gualicho y a Revista Colectiva.Visiten su sitio y su flickr para ver más obras.

Fotos por Matías Sauter (excepto si se indica lo contrario):

Foto con la viejita por Manuel. Foto de la obra final por Gualicho.

Los dejo con este fragmento de una entrevista que se puede bajar del sitio del artista:

¿Cuándo/cómo empezaste a pintar en la calle?
Empecé haciendo telas a los 18 años, creo.. después en la Universidad de Buenos Aires, mientras estudiaba diseño grafico me empece a relacionar con el grafiti, a interesarme, hice un par de piezas tipograficas por ahí, pero nunca fui muy bueno con el aerosol.  Despues tipo 2003 hice un poco de todo: stencil, imprimía carteles en serigrafia, dibujaba con marcador en los carteles publicitarios, fue una época de experimentacion. Ya para el 2005 descubrí el latex y el rodillo. Empece haciendo unos personajes simples y con el tiempo se fueron multiplicando. Entonces intuitivamente empece a sumar unos con otros, como una especie de teatro, puse personajes y objetos en un escenario a ver que sucedía. La mayoria de las veces los actores tomaban vida y daban por resultado cosas que ni me imaginaba…Ya para esa época mi principal motivo era expresar, dejar fluir lo que naturalmente salía de mí. Cosa que no me resultó nada fácil, tuve que romper con muchos esquemas antiquísimos de mi vida, que no me dejaban ser lo que soy.

Al ver la obra de gualicho hay un fuerte ingrediente cultural y místico, que quieres expresar con estos elementos dentro de la obra?
Yo siempre digo que mi obra es mística, esta ligada con la naturaleza, con la interconexión de cosas diversas. Mis mundos reflejan la expansión y evolución del universo y la conciencia. Con estas imágenes creo algo arquetípico, mítico, que nos conecta con esa fuerza creadora, conciencia, dios o como quieran llamarlo. Todas las imágenes que hago son simbólicas, y están relacionadas con esta idea. Es cierto que también está la influencia cultural, sobre todo de latinoamérica. Y eso es porque me interesa reflejar las costumbres de este continente tan rico. Sobre todo lo que esta ligado a las creencias populares.
En lo personal, mi vida es inevitablemente mística, soy pisciano, será por eso. Siento el amor de dios a traves de todos los seres de la naturaleza, es algo que me sale naturalmente desde que tengo uso de razón, sólo que recién de grande lo entendí. Pero ese amor no es exactamente lo que nosotros seres humanos entendemos por amor. Cuando un volcán estalla y mata a personas, animales y plantas, eso también es amor, sólo que nosotros tenemos que aprender a verlo así. Cada cosa que sucede en el universo corresponde a un plan divino de evolucion. Entenderlo así es amor. Desde que entendí eso, lo que más quiero es compartirlo, decirle a la gente que estamos en este mundo para expandir la creación de la manera en que podamos. Tenemos que trabajar para eso, no es gratis, no podemos dejar de estar concientes ni por un instante!

¿Cuál es el concepto de la obra de gualicho y su intención artística?
Mi intención siempre es la de producir un shock, ya sea estético o de significado. Hablando el otro día con Luis Felipe Noe, me hablabla del concepto de “pum en el ojo”, eso, un golpe a tu visión; y si ese golpe te hace ver la realidad de otra manera, pues mucho mejor.
Mi obra siempre esta ligada a la Creación, la Creación universal. Me interesa reflejar lo que veo en la naturaleza, pero mezclado. Digamos que de la manera que yo lo veo todo está conectado entre sí. El Universo es infinito y todo tiene su efecto sobre nosotros. Considero a mi arte como una criatura viva, independientemente de mí, disfruto mucho ver como crece, como se reproduce; como el universo mismo, simpre está en continua expansión…
Desde el punto de vista estético, soy un maniático del gesto y el color. El gesto lo expreso a traves de formas figurativas, símbolos de cosas que suceden en este mundo y en otros que yo veo en mi mente. Con el color la cosa es diferente. El color vibra en mi corazón, en anahata, el chacra del corazón; de ahí vienen los colores. Las formas reaccionan en mi mente y en mi razón y el color en mi corazón. Y lo mismo espero que suceda con los demás. El círculo se cierra en el espectador.

¿Por qué pintas en la calle?
Escencialmente porque me gusta sacar mi obra a la calle, compartilra con los demás. Que la gente la vea, la conozca y la disfrute. Me seduce la idea de transformar la ciudad en una gran galería, que haya obras a la vuelta de tu casa. A esta altura yo veo la ciudad como un lienzo en blanco, si voy andando en auto o en bicicleta o caminando, ya voy observando lugares para pintar; y cuanto más abandonados o en decadencia están, más me gustan, porque más los trasnformo. Desde un punto de vista ideológico, para mí el arte TIENE que ser popular, por eso pinto en la calle, para que lo vea cualquiera y en cualquier momento.